《同从弟南斋玩月忆山阴崔少府》诗词鉴赏3篇（2023年）
时间：2022-12-31 15:45:05 来源：网友投稿
《同从弟南斋玩月忆山阴崔少府》诗词鉴赏1 《同从弟南斋玩月忆山阴崔少府》 唐代：王昌龄 高卧南斋时，开帷月初吐。 清辉澹水木，演漾在窗户。 冉冉几盈虚，澄澄变今古。 美人清江畔，是夜越吟下面是小编为大家整理的《同从弟南斋玩月忆山阴崔少府》诗词鉴赏3篇（2023年）,供大家参考。
《同从弟南斋玩月忆山阴崔少府》诗词鉴赏1
《同从弟南斋玩月忆山阴崔少府》
唐代：王昌龄
高卧南斋时，开帷月初吐。
清辉澹水木，演漾在窗户。
冉冉几盈虚，澄澄变今古。
美人清江畔，是夜越吟苦。
千里共如何，微风吹兰杜。
译文及注释
译文
我和从弟在南斋高卧的时候，掀开窗帘玩赏那初升的玉兔。
淡淡月光泻在水上泄在树上，轻悠悠的波光涟漪荡入窗户。
光阴苒苒这窗月已几盈几虚，清光千年依旧世事不同今古。
德高望重崔少府在清江河畔，他今夜必定如庄舄思越之苦。
千里迢迢可否共赏醉人婵娟?微风吹拂着清香四溢的兰杜。
注释
从弟：堂弟。斋：书房。山阴：今浙江绍兴。崔少府：即崔国辅，开元十四年(726)进士及第，授职山阴(浙江绍兴)县尉。少府，官名，秦置，为九卿之一，次于县令。唐代科第出身的士子也任其职。
帷：帘幕，一作“帐”。
澹(dàn)：水缓缓地流。
演漾：水流摇荡。
冉(rǎn)冉：渐渐。一作“荏苒”，指时间的推移。几盈虚：月亮圆缺反复多次。
澄澄：清亮透明，指月色。
美人：旧时也指自己思暮的人，这里指崔少府。
越吟：楚国庄舄(xì)唱越歌以寄托乡思。这是以越切山阴，意谓想必在越中苦吟诗篇。
共：一作“其”。如何：一作“何如”。
吹：一作“出”。兰杜：兰花和杜若，都是香草。兰，一作“芳”。
鉴赏
这首诗的主题是“玩月”。诗人与堂弟高卧南斋时，月亮刚刚出来。渐渐地升高之后，清辉遍洒水上、树木上，倾泻在窗户上。这两句写月光很有特色，尤其是一个“澹”字、一个“演漾”，逼真地说出了月光照地时人对月光的感觉。
诗人没有停留在对月色的.描摹上，而是宕开一笔，写对月亮的思考：亘古以来，月亮圆了又缺、缺了又圆，可是人呢?人也是一代又一代，代代人都看着月亮。月光依然，而人生不常啊。
继而诗人悬想朋友崔少府也必定在这清月之下、清江之畔吟诗。诗人与朋友虽相隔千里，但同在望月。诗的最后一句“微风吹兰杜”最有意味：不说对朋友思念，而写兰杜之芳，那么，这兰杜之芳能吹到朋友那里去吗?朋友知道我在思念他吗?
玩月思友，由月忆人。感慨清光依旧、人生聚散无常。诗的开头点出“南斋”;二句点“明月”;三、四句触发主题，写玩月;五、六句由玩月而生发，写流光如逝，世事多变;七、八句转写忆故友;最后写故人的文章道德，恰如兰杜，芳香四溢，闻名遐迩。全诗笔不离月，景不离情，情景交融，景情相济，有很强的艺术感染力。
《同从弟南斋玩月忆山阴崔少府》诗词鉴赏3篇扩展阅读
《同从弟南斋玩月忆山阴崔少府》诗词鉴赏3篇（扩展1）
——《同从弟南斋玩月忆山阴崔少府》赏析3篇
《同从弟南斋玩月忆山阴崔少府》赏析1
古诗原文
高卧南斋时，开帷月初吐。
清辉澹水木，演漾在窗户。
冉冉几盈虚，澄澄变今古。
美人清江畔，是夜越吟苦。
千里共如何，微风吹兰杜。
译文翻译
我和从弟在南斋高卧的时候，掀开窗帘玩赏那初升的玉兔。
淡淡月光泻在水上泄在树上，轻悠悠的波光涟漪荡入窗户。
光阴苒苒这窗月已几盈几虚，清光千年依旧世事不同今古。
德高望重崔少府在清江河畔，他今夜必定如庄舄思越之苦。
千里迢迢可否共赏醉人婵娟？微风吹拂着清香四溢的兰杜。
注释解释
从弟：堂弟。斋：书房。山阴：今浙江绍兴。崔少府：即崔国辅，开元十四年（726）进士及第，授职山阴（浙江绍兴）县尉。少府，官名，秦置，为九卿之一，次于县令。唐代科第出身的士子也任其职。
帷：帘幕，一作“帐”。
澹（dàn）：水缓缓地流。
演漾：水流摇荡。
冉（rǎn）冉：渐渐。一作“荏苒”，指时间的推移。几盈虚：月亮圆缺反复多次。
澄澄：清亮透明，指月色。
美人：旧时也指自己思暮的人，这里指崔少府。
越吟：楚国庄舄（xì）唱越歌以寄托乡思。这是以越切山阴，意谓想必在越中苦吟诗篇。
共：一作“其”。如何：一作“何如”。
吹：一作“出”。兰杜：兰花和杜若，都是香草。兰，一作“芳”。
诗文赏析
这首诗的主题是“玩月”。诗人与堂弟高卧南斋时，月亮刚刚出来。渐渐地升高之后，清辉遍洒水上、树木上，倾泻在窗户上。这两句写月光很有特色，尤其是一个“澹”字、一个“演漾”，逼真地说出了月光照地时人对月光的感觉。
诗人没有停留在对月色的描摹上，而是宕开一笔，写对月亮的思考：亘古以来，月亮圆了又缺、缺了又圆，可是人呢？人也是一代又一代，代代人都看着月亮。月光依然，而人生不常啊。
继而诗人悬想朋友崔少府也必定在这清月之下、清江之畔吟诗。诗人与朋友虽相隔千里，但同在望月。诗的最后一句“微风吹兰杜”最有意味：不说对朋友思念，而写兰杜之芳，那么，这兰杜之芳能吹到朋友那里去吗？朋友知道我在思念他吗？
玩月思友，由月忆人。感慨清光依旧、人生聚散无常。诗的开头点出“南斋”；二句点“明月”；三、四句触发主题，写玩月；五、六句由玩月而生发，写流光如逝，世事多变；七、八句转写忆故友；最后写故人的文章道德，恰如兰杜，芳香四溢，闻名遐迩。全诗笔不离月，景不离情，情景交融，景情相济，有很强的艺术感染力。
《同从弟南斋玩月忆山阴崔少府》赏析2
作者：王昌龄
高卧南斋时，开帷月初吐。
清辉淡水木，演漾在窗户。
苒苒几盈虚，澄澄变今古。
美人清江畔，是夜越吟苦。
千里其如何，微风吹兰杜。
【注解】： 1、苒苒：同冉冉，指时间的.推移。 2、美人：旧时也指自己思暮的人，这里指崔少府。 3、越吟：楚人曾唱越歌以寄托乡思。
【韵译】：
我和从弟在南斋高卧的时候， 掀开窗帘玩赏那初升的玉兔。
淡淡月光泻在水上泄在树上， 轻悠悠的波光涟漪荡入窗户。
光阴苒苒这窗月已几盈几虚， 清光千年依旧世事不同今古。
德高望重崔少府在清江河畔， 他今夜必定如庄舄思越之苦。
千里迢迢可否共赏醉人婵娟？ 微风吹拂着清香四溢的兰杜。
【评析】： 此诗写玩月思友，由月忆人。感慨清光依旧、人生聚散无常。诗的开头点出南 斋；二句点明月；三、四句触发主题，写玩月；五、六句由玩月而生发，写流 光如逝，世事多变；七、八句转写忆故友；最后写故人的文章道德，恰如兰杜，芳香 四溢，闻名遐迩。 ??
全诗笔不离月，景不离情，情景交融，景情相济，有极强的艺术感染力。
《同从弟南斋玩月忆山阴崔少府》赏析3
高卧南斋时，开帷月初吐。
清辉淡水木，演漾在窗户。
苒苒①几盈虚，澄澄变今古。
美人②清江畔，是夜越吟③苦。
千里其如何，微风吹兰杜。
【注释】
①苒苒：同“冉冉”,指时间的推移。
②美人：旧时也指自己思暮的人，这里指崔少府。
③越吟：楚人曾唱越歌以寄托乡思。
【简析】
此诗写玩月思友，由月忆人。感慨清光依旧、人生聚散无常。诗的开头点出“南斋”;二句点“明月”;三、四句触发主题，写玩月；五、六句由玩月而生发，写流光如逝，世事多变；七、八句转写忆故友；最后写故人的文章道德，恰如兰杜，芳香四溢，闻名遐迩。
全诗笔不离月，景不离情，情景交融，景情相济，有极强的艺术感染力。
《同从弟南斋玩月忆山阴崔少府》诗词鉴赏3篇（扩展2）
——同从弟南斋玩月忆山阴崔少府翻译赏析3篇
同从弟南斋玩月忆山阴崔少府翻译赏析1
作者： 王昌龄
高卧南斋时，开帷月初吐。
清辉淡水木，演漾在窗户。
苒苒几盈虚，澄澄变今古。
美人清江畔，是夜越吟苦。
千里其如何，微风吹兰杜。
同从弟南斋玩月忆山阴崔少府翻译赏析2
1、苒苒：同“冉冉”，指时间的"推移。
2、美人：旧时也指自己思暮的人，这里指崔少府。
3、越吟：楚人曾唱越歌以寄托乡思。
同从弟南斋玩月忆山阴崔少府翻译赏析3
我和从弟在南斋高卧的时候，掀开窗帘玩赏那初升的玉兔。
淡淡月光泻在水上泄在树上，轻悠悠的波光涟漪荡入窗户。
光阴苒苒这窗月已几盈几虚，清光千年依旧世事不同今古。
德高望重崔少府在清江河畔，他今夜必定如庄舄思越之苦。
千里迢迢可否共赏醉人婵娟?微风吹拂着清香四溢的兰杜。
《同从弟南斋玩月忆山阴崔少府》诗词鉴赏3篇（扩展3）
——王昌龄《同从弟南斋玩月忆山阴崔少府》赏析 (菁选2篇)
王昌龄《同从弟南斋玩月忆山阴崔少府》赏析1
王昌龄
高卧南斋时，开帷月初吐。
清辉淡水木，演漾在窗户。
苒苒几盈虚，澄澄变今古。
美人清江畔，是夜越吟苦。
千里其如何，微风吹兰杜。
【韵译】
我和从弟在南斋高卧的时候，掀开窗帘玩赏那初升的玉兔。
淡淡月光泻在水上泄在树上，轻悠悠的波光涟漪荡入窗户。
光阴苒苒这窗月已几盈几虚，清光千年依旧世事不同今古。
德高望重崔少府在清江河畔，他今夜必定如庄舄思越之苦。
千里迢迢可否共赏醉人婵娟？微风吹拂着清香四溢的兰杜。
【赏析】
这首诗的主题是“玩月”。
诗人与堂弟高卧南斋时，月亮刚刚出来。渐渐地升高之后，清辉遍洒水上、树木上，倾泻在窗户上。这两句写月光很有特色，尤其是一个“澹”字、一个“演漾”，逼真地说出了月光照地时人对月光的感觉。
诗人没有停留在对月色的描摹上，而是宕开一笔，写对月亮的思考：亘古以来，月亮圆了又缺、缺了又圆，可是人呢？人也是一代又一代，代代人都看着月亮。月光依然，而人生不常啊！
继而诗人悬想朋友崔少府也必定在这清月之下、清江之畔吟诗。诗人与朋友虽相隔千里，但同在望月。诗的最后一句“微风吹兰杜”最有意味：不说对朋友思念，而写兰杜之芳，那么，这兰杜之芳能吹到朋友那里去吗？朋友知道我在思念他吗？
全诗赏月思友，由月忆人，笔不离月，景不离情，情景交融，景情相济，有极强的艺术感染力。
王昌龄《同从弟南斋玩月忆山阴崔少府》赏析2
《同从弟南斋玩月忆山阴崔少府》由王昌龄创作，被选入《唐诗三百首》。这首诗讲述作者玩月思友，由月忆人。感慨清光依旧、人生聚散无常。诗的开头点出“南斋”；二句点“明月”；三、四句触发主题，写玩月；五、六句由玩月而生发，写流光如逝，世事多变；七、八句转写忆故友；最后写故人的文章道德，恰如兰杜，芳香四溢，闻名遐迩。全诗笔不离月，景不离情，情景交融，景情相济，有极强的艺术感染力。
《同从弟南斋玩月忆山阴崔少府》
作者：王昌龄
高卧南斋时，开帷月初吐。
清辉澹水木，演漾在窗户。
冉冉几盈虚，澄澄变今古。
美人清江畔，是夜越吟苦。
千里共如何，微风吹兰杜。
注释：
从弟：堂弟。
斋：书房。
山阴：今浙江绍兴。
少府：官名，泰置，为九卿之一，次于县令。唐代科第出身的士子也任其职。
崔少府：即崔国辅，开元十四年（ 七二六） 进士及第，授职山阴（ 浙江绍兴） 县尉。[2]
帷：帘幕。
澹：水缓缓地流。
演漾：水流摇荡。
冉冉：渐渐。一作“荏苒”，指时间的推移。
几盈虚：月亮圆缺反复多次。
澄澄：清亮透明，指月色。
美人：旧时也指自己思暮的人，这里指崔少府。
翻译：
我和从弟在南斋高卧的时候，掀开窗帘玩赏那初升的玉兔。
淡淡月光泻在水上泄在树上，轻悠悠的波光涟漪荡入窗户。
光阴苒苒这窗月已几盈几虚，清光千年依旧世事不同今古。
德高望重崔少府在清江河畔，他今夜必定如庄舄思越之苦。
千里迢迢可否共赏醉人婵娟？微风吹拂着清香四溢的兰杜。
创作背景
开元十四年 丙寅 七二六年 三五岁 隐居于石阴谷。《同从弟南斋玩月忆山阴崔少府》是王昌龄与堂弟高卧南斋时，月亮刚刚出来。渐渐地升高之后，清辉遍洒水上、树木上，倾泻在窗户上，继而王昌龄悬想朋友崔少府也必定在这清月之下、清江之畔吟诗，有感而作。
赏析：
王昌龄不以古体诗见长，但这首观月怀友的`五言古体诗，却写得恬淡悠远，耐人咀嚼寻味。诗的前六句着重写开窗所见的月色，清幽的月色引起诗人深刻的思考：月亮经历了多少圆缺？人世经历了多少变迁？深深的慨叹反映了诗人对人生的珍视。最后四句是怀友。诗人驰骋想象，想象在这月光普照的夜晚，崔少府也一定在曹娥江畔苦吟，思念自己，真是人隔千里，明月相共。最后采用传统的“引类譬喻”的手法，以兰草、杜若比崔少府，其芬芳之香随处可闻。
玩月思友，由月忆人。感慨清光依旧、人生聚散无常。诗的开头点出“南斋”；二句点“明月”；三、四句触发主题，写玩月；五、六句由玩月而生发，写流光如逝，世事多变；七、八句转写忆故友；最后写故人的文章道德，恰如兰杜，芳香四溢，闻名遐迩。全诗笔不离月，景不离情，情景交融，景情相济，有极强的艺术感染力。
《同从弟南斋玩月忆山阴崔少府》诗词鉴赏3篇（扩展4）
——《梅花》诗词鉴赏3篇
《梅花》诗词鉴赏1
《扬州法曹梅花盛开》
南北朝：何逊
兔园标物序，惊时最是梅。
衔霜当路发，映雪拟寒开。
枝横却月观，花绕凌风台。
朝洒长门泣，夕驻临邛杯。
应知早飘落，故逐上春来。
《扬州法曹梅花盛开》古诗简介
《扬州法曹梅花盛开》是南朝梁诗人何逊所作的一首五言古诗。这首诗通过描写凌寒独放的梅花，歌颂了梅花傲雪凌霜的高洁品质，同时借咏梅来表现自己坚定的情操和高远的志向。抒发了诗人不趋炎附势，疏枝独立不失气节的品德。这首诗运用大量拟人的手法，生动形象。
《扬州法曹梅花盛开》翻译/译文
在花园里是容易看出时节的变化的，其中最使人惊异、最能标志时节变化的就是梅花。
梅花不怕霜雪、不畏风寒，在零霜下雪的时候，它就在路边开放了。
梅花的枝叶和花朵开遍扬州。
梅花盛开的时候可以使被遗弃者见之有感而落泪，也可以使钟情的人触景兴怀而勃发。
梅花大概也知道自己飘落得早，所以赶在正月就开起花来了。
《扬州法曹梅花盛开》注释
①兔园：本是汉梁孝王的园名，这里借指扬州的林园。标：标志。物序：时序，时节变换。这两句是说，在花园里是容易看出时节的变化的，其中最使人惊异、最能标志时节变化的就是梅花。
②拟：比，对着。这两句是说，梅花不怕霜雪、不畏风寒，在零霜下雪的时候，它就在路边开放了。
③却月观、凌风台：可能都是扬州的台观名。这两句是说，梅花在台观周围开得很盛。
④长门：汉宫名。汉武帝曾遗弃陈皇后于长门宫，司马相如为她写过一篇《长门赋》。临邛：汉县名，司马相如曾在临邛饮酒，结识了卓文君。这两句是说，梅花盛开的时候可以使被遗弃者见之有感而落泪，也可以使钟情的人触景兴怀而勃发。
上春：即孟春正月。这两句是说，梅花大概也知道自己飘落得早，所以赶在正月就开起花来了。
《扬州法曹梅花盛开》赏析/鉴赏
品赏此诗须从“惊”字入手。惊，既是诗人对梅花标领物序敏锐性、准确性的惊异之情，也是赏梅人、写梅人意气风发、敢作敢为，不鸣则已、一鸣惊人的心理表达。
标领物序是梅花的使命，可担当此使命的环境又是其他花朵所不能承受的，“衔霜当路发，映雪拟寒开。枝横却月观，花绕凌风台。”霜愈浓，雪愈深，其枝愈挺，其花愈俏。不是吗?挺拔不屈的枝干让当空的皓月黯然失色，掩面后退;清洁俏丽的花朵让卷地的飙风收起狂暴脾气悄然隐去。悬崖百丈冰相加，浓霜大雪相侵，梅花仍毫不畏惧地踏着准确的节拍报春来了，皓月飙风能不感动吗?浓霜凝枝，轻松衔起;大雪压干，自如撑出;霜雪映衬，准时开放。大大方方的风姿，磊磊落落的胸怀，不屈不挠的气概，梅花精神在这二十字中得到酣畅淋漓的表达。“当路”、“拟寒”、“却月”、“凌风”是人梅双关，梅能在霜雪满天的季节里含苞怒放，人也应在风雨连绵的人生路上不失时机地施展才能，干出一番事业来。“枝横、花绕”两句中“却月观”、“凌风台”是名词，而“却”和“凌”又是动词，诗人运笔之处以“名”引“动”，以“动”扬“名”，寄情寓意不见痕迹，浑然天成。这种匠心独运的剪裁，既收到了耐人寻味的效果，也向后人证明了作者在斟酌词句上的深厚功力。故而，一首吟罢泪双流的大诗人杜甫说：“颇学阴何苦用心”(阴指阴铿，何指何逊)。
“朝洒长门泣，夕驻临邛杯”则是诗人展开丰富联想的神来之笔。皓月、飙风感动了，住在长门宫的陈皇后、家是临邛县的卓文君也感动了：她们看到挺拔不屈的枝干，不由发出了人不如梅的哀叹。清洁俏丽的花朵与晶莹剔透的泪珠两相映衬，泪是花，花是泪，以酒献花，花依然，人却醉。诗人借陈皇后、卓文君的历史典故，讽刺了那些视女子为玩物，声色犬马的`无耻之徒。这同时也是诗人对封建专制制度的控诉与呐喊。“朝洒”、“夕驻”两句看似与梅标人格的主题创意无关，但正是这神来之笔，拓宽深化了诗作的思想内涵，在笔锋突转的跌宕起伏之中抒发了诗人不把恩宠疏远看得很重、不受名利所累的冷静头脑和旷达胸怀，可以说是做到了思想性与艺术性的高度统一。
最后两句“早知应飘落，故逐上春来。”将梅标人格的感怀推向高潮。有盛必有衰，盛开的梅花终有凋落的时候，可凋落并不可怕，并不后悔，只要能够向人们报道严寒即将消退，春天就要到来的消息，尽到自己的职责，这就实现了自己的目标和价值，就是最大最好的欣慰，更何况“落红不是无情物，化作春泥更护花。”结尾与开头照应，回答了梅花为什么要担当标领物序的报春使者的设问。
整首诗一气呵成，景融情、物传神，有思想，有韵味，盛开的梅花与诗人奔放的才情浑然一体，构成一篇雄视百代的咏梅佳作。
明朝陆时雍之《诗镜总论》：
何逊诗，语语实际，了无滞色。其探景每入幽微，语气悠柔，读之殊不尽缠绵之致。
何逊以本色见佳，後之采真者，欲摹之而不及。陶之难摹，难其神也;何之难摹，难其韵也。何逊之後继有阴铿，阴何气韵相邻，而风华自布。见其婉而巧矣，微芳幽馥，时欲袭人。
《扬州法曹梅花盛开》作者简介
南朝梁诗人，字仲言，东海郯(今山东省兰陵*城镇)人，何承天曾孙，宋员外郎何翼孙，齐太尉中军参军何询子。八岁能诗，弱冠州举秀才，官至尚书水部郎。诗与阴铿齐名，世号阴何。文与刘孝绰齐名，世称何刘。其诗善於写景，工于炼字。为杜甫所推许，有集八卷，今失传，明人辑有何水部集一卷。后人称"何记室"或"何水部"。
《梅花》诗词鉴赏2
梅花
唐代：李煜
殷勤移植地，曲槛小栏边。共约重芳日，还忧不盛妍。
阻风开步障，乘月溉寒泉。谁料花前后，蛾眉却不全。
失却烟花主，东君自不知。清香更何用，犹发去年枝。
注释
殷勤：情意恳切深厚，亦指恳切深厚的情意。司马迁《报任少卿书》：“未尝衔杯酒，接殷勤之欢。”《史记·司马相如列传》：“相如乃使人重赐文君侍者，通殷勤。”②槛（jiàn）：窗户下或长廊旁的栏杆，也指井栏。
重（chóng）：再次。
妍（yán）：美，如“争妍斗艳”。李白《于阗采花》诗：“丹青能令丑者妍。”
步障：用以遮蔽风尘或视线的一种屏幕。《晋书·石崇传》：“崇与贵戚王恺、羊琇之徒，以奢靡相尚；恺作紫丝布步障四十里，崇作锦步障五十里以敌之。”
溉：灌、浇水。
花：开花。名词活用为动词。
蛾眉：女子长而美的眉毛。常作美女代称。这里借指周后。
简析
此诗题为《梅花》，却不是一首咏物诗，而是咏叹与梅花相关的人和事。据《全唐诗》载：“后主尝与周后移植梅花于瑶光殿之西，及花时，而后已殂，因成诗见意。”
此诗首联起句“殷勤移植”语，即指这次移植梅花之事；“移植地”便是“瑶光殿之西”的“曲槛小栏边”。李煜、周后（即昭惠皇后）都是极富雅趣之人，又凭着帝王皇后的特殊条件，便为自己的生活极力营造出优美的氛围。他们以销金红罗罩壁，以绿钿刷丝隔眼，糊以红罗，种梅花其外，兴之所至，便有了移植梅花之事。颔联写道“共约重芳日，还忧不盛妍”，意思是记得当时还曾担心，梅花“重芳日”，只恐“不盛妍”。唯其如此，颈联便接着说：“阻风开步障，乘月溉寒泉。”为了给梅花“阻风”，这两位形影相随的伴侣还特意为梅花牵开了漂漂亮亮、长长宽宽的“步障”；为了给梅花浇水，也还曾不辞“乘月”披星之劳。实指望来年能观赏到夫妻共同移植、一块浇灌的梅花的艳美风姿。可是，又有谁能料到花开前后，这正该供夫妻共赏同乐的美景良辰，而“蛾眉却不前”。尾联的这一慨叹，紧承在语流上逐层推进的前三联而发，于升至极高处的波峰浪尖，忽发哀音，跌入深潭，凄恻动人，给读者心灵以强烈冲击。
《梅花》诗词鉴赏3
《扬州法曹梅花盛开》
南北朝：何逊
兔园标物序，惊时最是梅。
衔霜当路发，映雪拟寒开。
枝横却月观，花绕凌风台。
朝洒长门泣，夕驻临邛杯。
应知早飘落，故逐上春来。
《扬州法曹梅花盛开》古诗简介
《扬州法曹梅花盛开》是南朝梁诗人何逊所作的一首五言古诗。这首诗通过描写凌寒独放的梅花，歌颂了梅花傲雪凌霜的高洁品质，同时借咏梅来表现自己坚定的情操和高远的志向。抒发了诗人不趋炎附势，疏枝独立不失气节的品德。这首诗运用大量拟人的手法，生动形象。
《扬州法曹梅花盛开》翻译/译文
在花园里是容易看出时节的变化的，其中最使人惊异、最能标志时节变化的就是梅花。
梅花不怕霜雪、不畏风寒，在零霜下雪的时候，它就在路边开放了。
梅花的枝叶和花朵开遍扬州。
梅花盛开的时候可以使被遗弃者见之有感而落泪，也可以使钟情的人触景兴怀而勃发。
梅花大概也知道自己飘落得早，所以赶在正月就开起花来了。
《扬州法曹梅花盛开》注释
①兔园：本是汉梁孝王的园名，这里借指扬州的林园。标：标志。物序：时序，时节变换。这两句是说，在花园里是容易看出时节的变化的，其中最使人惊异、最能标志时节变化的就是梅花。
②拟：比，对着。这两句是说，梅花不怕霜雪、不畏风寒，在零霜下雪的时候，它就在路边开放了。
③却月观、凌风台：可能都是扬州的台观名。这两句是说，梅花在台观周围开得很盛。
④长门：汉宫名。汉武帝曾遗弃陈皇后于长门宫，司马相如为她写过一篇《长门赋》。临邛：汉县名，司马相如曾在临邛饮酒，结识了卓文君。这两句是说，梅花盛开的时候可以使被遗弃者见之有感而落泪，也可以使钟情的人触景兴怀而勃发。
上春：即孟春正月。这两句是说，梅花大概也知道自己飘落得早，所以赶在正月就开起花来了。
《扬州法曹梅花盛开》赏析/鉴赏
品赏此诗须从“惊”字入手。惊，既是诗人对梅花标领物序敏锐性、准确性的惊异之情，也是赏梅人、写梅人意气风发、敢作敢为，不鸣则已、一鸣惊人的心理表达。
标领物序是梅花的使命，可担当此使命的环境又是其他花朵所不能承受的，“衔霜当路发，映雪拟寒开。枝横却月观，花绕凌风台。”霜愈浓，雪愈深，其枝愈挺，其花愈俏。不是吗?挺拔不屈的枝干让当空的皓月黯然失色，掩面后退;清洁俏丽的花朵让卷地的飙风收起狂暴脾气悄然隐去。悬崖百丈冰相加，浓霜大雪相侵，梅花仍毫不畏惧地踏着准确的节拍报春来了，皓月飙风能不感动吗?浓霜凝枝，轻松衔起;大雪压干，自如撑出;霜雪映衬，准时开放。大大方方的风姿，磊磊落落的胸怀，不屈不挠的气概，梅花精神在这二十字中得到酣畅淋漓的表达。“当路”、“拟寒”、“却月”、“凌风”是人梅双关，梅能在霜雪满天的季节里含苞怒放，人也应在风雨连绵的人生路上不失时机地施展才能，干出一番事业来。“枝横、花绕”两句中“却月观”、“凌风台”是名词，而“却”和“凌”又是动词，诗人运笔之处以“名”引“动”，以“动”扬“名”，寄情寓意不见痕迹，浑然天成。这种匠心独运的剪裁，既收到了耐人寻味的效果，也向后人证明了作者在斟酌词句上的深厚功力。故而，一首吟罢泪双流的大诗人杜甫说：“颇学阴何苦用心”(阴指阴铿，何指何逊)。
“朝洒长门泣，夕驻临邛杯”则是诗人展开丰富联想的神来之笔。皓月、飙风感动了，住在长门宫的陈皇后、家是临邛县的卓文君也感动了：她们看到挺拔不屈的枝干，不由发出了人不如梅的哀叹。清洁俏丽的花朵与晶莹剔透的泪珠两相映衬，泪是花，花是泪，以酒献花，花依然，人却醉。诗人借陈皇后、卓文君的历史典故，讽刺了那些视女子为玩物，声色犬马的`无耻之徒。这同时也是诗人对封建专制制度的控诉与呐喊。“朝洒”、“夕驻”两句看似与梅标人格的主题创意无关，但正是这神来之笔，拓宽深化了诗作的思想内涵，在笔锋突转的跌宕起伏之中抒发了诗人不把恩宠疏远看得很重、不受名利所累的冷静头脑和旷达胸怀，可以说是做到了思想性与艺术性的高度统一。
最后两句“早知应飘落，故逐上春来。”将梅标人格的感怀推向高潮。有盛必有衰，盛开的梅花终有凋落的时候，可凋落并不可怕，并不后悔，只要能够向人们报道严寒即将消退，春天就要到来的消息，尽到自己的职责，这就实现了自己的目标和价值，就是最大最好的欣慰，更何况“落红不是无情物，化作春泥更护花。”结尾与开头照应，回答了梅花为什么要担当标领物序的报春使者的设问。
整首诗一气呵成，景融情、物传神，有思想，有韵味，盛开的梅花与诗人奔放的才情浑然一体，构成一篇雄视百代的咏梅佳作。
明朝陆时雍之《诗镜总论》：
何逊诗，语语实际，了无滞色。其探景每入幽微，语气悠柔，读之殊不尽缠绵之致。
何逊以本色见佳，後之采真者，欲摹之而不及。陶之难摹，难其神也;何之难摹，难其韵也。何逊之後继有阴铿，阴何气韵相邻，而风华自布。见其婉而巧矣，微芳幽馥，时欲袭人。
《扬州法曹梅花盛开》作者简介
南朝梁诗人，字仲言，东海郯(今山东省兰陵*城镇)人，何承天曾孙，宋员外郎何翼孙，齐太尉中军参军何询子。八岁能诗，弱冠州举秀才，官至尚书水部郎。诗与阴铿齐名，世号阴何。文与刘孝绰齐名，世称何刘。其诗善於写景，工于炼字。为杜甫所推许，有集八卷，今失传，明人辑有何水部集一卷。后人称"何记室"或"何水部"。
《同从弟南斋玩月忆山阴崔少府》诗词鉴赏3篇（扩展5）
——《相思》诗词鉴赏3篇
《相思》诗词鉴赏1
古诗原文
汴水流，泗水流，流到瓜州古渡头。吴山点点愁。
思悠悠，恨悠悠，恨到归时方始休。月明人倚楼。
译文翻译
汴水长流，泗水长流，流到长江古老的渡口，遥望去，江南的群山在默默点头，频频含羞，凝聚着无限哀愁。
思念呀，怨恨呀，哪儿是尽头，伊人呀，除非你归来才会罢休。一轮皓月当空照，让我俩紧紧偎傍，倚楼望月。
注释解释
汴水：源于河南，东南流入安徽宿县、泗县，与泗水合流，入淮河。
泗水：源于山东曲阜，经徐州后，与汴水合流入淮河。
瓜州：在今江苏省扬州市南面。
吴山：泛指江南群山。
悠悠：深长的意思。
诗文赏析
这首词是抒发“闺怨”的名篇，构思比较新颖奇巧。它写一个闺中少妇，月夜倚楼眺望，思念久别未归的丈夫，充满无限深情。词作采用画龙点睛之笔，最后才点出主人公的身份，突出作品的主题思想，因而给读者留下强烈的悬念。
上片全是写景，暗寓恋情。前三句以流水比人，写少妇丈夫外出，随着汴水、泗水向东南行，到了遥远的地方；同时也暗喻少妇的心亦随着流水而追随丈夫的行踪飘然远去。第四句“吴山点点愁”才用拟人化的手法，婉转地表现少妇思念丈夫的愁苦。前三句是陈述句，写得比较隐晦，含而不露如若不细细体会，只能看到汴水、泗水远远流去的表面意思，而看不到更深的诗意，这就辜负了作者的苦心。汴水发源于河南，古汴水一支自开封东流至今徐州，汇入泗水，与运河相通，经江苏扬州南面的瓜州渡口而流入长江，向更远的地方流去。这三首是借景抒情，寓有情于无情之中，使用的是暗喻和象征的手法。“吴山点点愁”一句，承“瓜洲古渡”而入吴地，而及吴山，写得清雅而沉重，是上片中的佳句。“吴山点点”是写景，在这里，作者只轻轻一带，着力于頙的“愁”字。著此“愁”字，就陡然使意发生了巨大的变化：吴山之秀色不复存在，只见人之愁如山之多且重，这是一；山亦因人之愁而愁，这是二；山是愁山，则上文之水也是恨水了，这是三。一个字点醒全片，是其笔力堪称强劲。
下片直抒胸臆，表达少妇对丈夫长期不归的怨恨。前三句写她思随流水，身在妆楼，念远人而不得见，思无穷，恨亦无穷。“悠悠”二字，意接流水，笔入人情。“恨到归时方始休”一句，与《长恨歌》之“天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期”，各擅胜场。《长恨歌》写死别，故恨无绝期；此词写生离，故归即无恨。“恨到归时方始休”，句意拙直，不假藻饰，然而深刻有味，情真意真。末句“月明人倚楼”，是画景也是情语。五字包拢全词，从而知道以上的想水想山，含思含恨，都是人于明月下、倚楼时的心事；剪影式的画幅，又见出她茫茫然远望驰思，人仍未归，恨亦难休，几乎要化为山头望夫石也。
在朦胧的月色下，映入女子眼帘的山容水态，都充满了哀愁。前三句用三个“流”字，写出水的蜿蜒曲折，也酿造成低徊缠绵的情韵。下面用两个“悠悠”，更增添了愁思的绵长。特别是那一派流泻的月光，更烘托出哀怨忧伤的气氛，增强了艺术感染力，显示出这首小词言简意富、词浅昧深的特点。
相思是人类最普遍的情感之一。也是历代诗家文人付诸歌咏的最佳题材之一。古诗中多用“长相思”三字，如《古诗十九首》中就有“上言长相思”、“著以长相思”、“行人难久留，各言长相思”等。南朝陈后主、徐陵、江总，唐李白等都有拟作。内容多写女子怀念久出不归的丈夫。至于白居易这首《长相思》，则有其特定的相思对象，即他的侍妾樊素。
樊素善歌《杨柳枝》，因又名柳枝。因为种种原因，樊素自求离去，白氏在《别柳枝》绝句中说：“两枝杨柳小楼中，袅袅多年伴醉翁。明日放归归去后，世间应不要春风。”可见作者对于樊氏的离去十分伤感。这首《长相思》词也表达了相同的情感。
词的上阕写樊素回南必经之路。因为她是杭州人氏，故作者望吴山而生愁。汴水、泗水是一去不复回的，随之南下的樊素大概也和河水一样，永远离开了他。所以作者想象中的吴中山脉，点点都似愁恨凝聚而成。短短几句，把归人行程和愁怨的焦点都简括而又深沉地传达了出来。尽管佳人已去，妆楼空空，可作者一片痴情，终难忘怀，他便于下阕抒发了自己的相思之痛。两个“悠悠”，刻画出词人思念之深。这种情感的强烈，只有情人的回归才能休止。然而那不过是空想，他只能倚楼而望，以回忆昔日的欢乐，遣散心中的郁闷而已。
这篇作品形式虽然短小，但它却用回环复沓的句式，流水般汩汩有声的节奏，贯穿于每个间歇终点的相同韵脚，造成了绵远悠长的韵味，使相思之痛、离别之苦，表现得更加淋漓尽致。
《相思》诗词鉴赏2
《相思》
作者：王维
红豆生南国，春来发几枝。
愿君多采撷，此物最相思。
【注解】：
1、红豆：又名相思子，一种生在岭南地区的植物，结出的籽象豌豆而稍扁，呈鲜红色。
2、采撷：采摘。
【韵译】：
晶莹闪亮的红豆，产于岭南；
春天来了，该长得叶茂枝繁。
愿你多多采摘它，嵌饰佩带；
这玩艺儿，最能把情思包涵！
【评析】：
这是借咏物而寄相思的诗。一题为《江上赠李龟年》，可见是眷怀友人无疑。起句因物起兴，语虽单纯，却富于想象；接着以设问寄语，意味深长地寄托情思；第三句暗示珍重友谊，表面似乎嘱人相思，背面却深寓自身相思之重；最后一语双关，既中题意，又关合情思，妙笔生花，婉曲动人。全诗情调健美高雅，怀思饱满奔放，语言朴素无华，韵律和谐柔美。可谓绝句的上乘佳品！
《相思》诗词鉴赏3
【相思】
唐代：王维
红豆生南国，春来发几枝。
愿君多采撷，此物最相思。
【相思】译文
红豆生长在阳光明媚的南方，每逢春天不知长多少新枝。
希望思念的人儿多多采摘，因为它最能寄托相思之情。
注释
相思：题一作“相思子”，又作“江上赠李龟年”。
红豆：又名相思子，一种生在江南地区的植物，结出的籽像豌豆而稍扁，呈鲜红色。
“春来”句：一作“秋来发故枝”。
“愿君”句：一作“劝君休采撷”。采撷(xié)：采摘。
相思：想念。
【相思】创作背景
此诗一作《江上赠李龟年》，可见为怀念友人之作。据载，天宝末年安史之乱时，李龟年流落江南时曾演唱此诗，由此可以证明此诗为天宝年间所作。
【相思】人物介绍
王维(701年-761年，一说699年—761年)，字摩诘，汉族，河东蒲州(今山西运城)人，祖籍山西祁县，唐朝诗人，有“诗佛”之称。苏轼评价其：“味摩诘之诗，诗中有画;观摩诘之画，画中有诗。”开元九年(721年)中进士，任太乐丞。王维是盛唐诗人的代表，今存诗400余首，重要诗作有《相思》《山居秋暝》等。王维精通佛学，受禅宗影响很大。佛教有一部《维摩诘经》，是王维名和字的由来。王维诗书画都很有名，多才多艺，音乐也很精通。与孟浩然合称“王孟”。
【相思】鉴赏
这首诗是青年王维所*情诗的代表。该诗由物感怀，借助红豆鲜艳色彩和有关的动人传说，以含蓄深沉而清新流畅的语言，传达浓烈的相思之情，十分感人。《相思》流传至今仍不失为咏物诗的名篇。“观物微”而“托兴远”，是古人作咏物诗常用的一种手法。王维深解诗中三昧，因此《相思》在表现技巧上有许多可借鉴之处。
红豆，生于南国，其果鲜红浑圆，外表晶莹剔透，因为常被南方人作为服饰装饰物。红豆与相思联系在一起，则是来源于一个凄美的爱情故事。传说，古代一位女子，因为丈夫战死边疆，思念亡夫太甚哭死在了树下，此后化为了红豆，在春天的时候生长发芽。从此以后，红豆被人们称为了相思子，也在文学中引用为相思之意。而“相思”不限于男女情爱范围，朋友之间也有相思的，如苏李诗“行人难久留，各言长相思”即著例。此诗题一作《江上赠李龟年》，可见诗中抒写的是眷念朋友的情绪。
“南国”(南方)既是红豆产地，又是朋友所在之地。首句以“红豆生南国”起兴，暗示后文的相思之情。语极单纯，而又富于形象。次句“春来发几枝”轻声一问，承得自然，寄语设问的口吻显得分外亲切。然而单问红豆春来发几枝，是意味深长的，这是选择富于情味的事物来寄托情思。“来日绮窗前，寒梅著花未?”(王维《杂诗》)对于梅树的记忆，反映出了客子深厚的乡情。同样，这里的红豆是赤诚友爱的一种象征。这样写来，便觉语近情遥，令人神远。
第三句紧接着寄意对方“多采撷”红豆，仍是言在此而意在彼。以采撷植物来寄托怀思的情绪，是古典诗歌中常见手法，如汉代古诗：“涉江采芙蓉，兰泽多芳草，采之欲遗谁?所思在远道”即著例。“愿君多采撷”似乎是说：“看见红豆，想起我的一切吧。”暗示远方的友人珍重友谊，语言恳挚动人。这里只用相思嘱人，而自己的相思则见于言外。用这种方式透露情怀，婉曲动人，语意高妙。宋人编《万首唐人绝句》，此句“多”字作“休”。用“休”字反衬离情之苦，因相思转怕相思，当然也是某种境况下的人情状态。用“多”字则表现了一种热情饱满、一往情深的健美情调。此诗情高意真而不伤纤巧，与“多”字关系甚大，故“多”字比“休”字更好。
最后一句“此物最相思”只因红豆是最能表达相思之物。*人常说，睹物思人。这“物”可能是他吃过的、穿过的，也可能是他看过的、听过的;可能是他喜欢的，也可能是他厌恶的。只要是与他有关系的，哪怕只有一丝关联，都能激起思念者敏感的神经。诗人所希望的，是友人每每看见这最能代表相思之意的红豆，就能想起正在相思的“我”、正在思念“你”的“我”。从诗人对朋友的深切叮咛中，我们看到了诗人自己深重的相思之意。正是诗人对朋友的满心思念，才使他希望朋友亦如此。用这种方式表露情怀，语意高妙，深挚动人。
全诗洋溢着少年的热情，青春的气息，满腹情思始终未曾直接表白，句句话儿不离红豆，而又“超以象外，得其圜中”，把相思之情表达得入木三分。它“一气呵成，亦须一气读下”，极为明快，却又委婉含蓄。在生活中，最情深的话往往朴素无华，自然入妙。王维很善于提炼这种素朴而典型的语言来表达深厚的思想感情。所以此诗语浅情深，当时就成为流行名歌是毫不奇怪的。
《同从弟南斋玩月忆山阴崔少府》诗词鉴赏3篇（扩展6）
——浣溪沙诗词鉴赏3篇
浣溪沙诗词鉴赏1
古诗原文
月底栖鸦当叶看。推窗跕跕堕枝间。霜高风定独凭栏。
觅句心肝终复在，掩书涕泪苦无端。可怜衣带为谁宽。
译文翻译
在昏暗的月光中，那光秃秃树杈上的乌鸦就像是树叶一般。打开窗子，落叶还在不停的飘零。晚霜寒冷中独自上楼依栏远望。
想作诗吧，苦寻诗句。合上书双泪涕纵，心中没有缘故的烦闷。自己日渐消瘦，这又是为了什么？
注释解释
①鸦：有些版本作“雅”字。
②跕跕(dié)：下堕貌。《后汉书·马援传》：“仰视飞鸢，跕跕堕水中。“
③风定：风停止。
④觅句心肝：苦寻诗句。
⑤无端：无缘无故。
⑥可怜衣带为谁宽：引柳永《凤栖梧》词“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”。
创作背景
这首词是王国维于1905年在固原所作。当时王国维远离家人，独自一人在外地任教，借此词抒发自己内心的孤独。
诗文赏析
从词开端的“月底梄鸦”四个字来看，王国维所写者为眼前实有的一种寻常之景物。可是当王国维一加上“当叶看”三个字的述语以后，却使得这一句原属于“写境”的词句，立即染上了一种近于“造境”的象喻色彩。其所以然者，盖因既说是“当叶看”，便可证明其窗前之树必已经是枯凋无叶的树。而所谓“栖鸦”，则是在凄冷之月色下的“老树错鸦”，其所呈现的本应是一幅萧瑟荒寒的景象。可是王国维却偏偏要把这原属于茺寒的“栖鸦”的景色作为绿意欣然的景色来“当叶看”。只此一句，实在就已经表现了王国维的绝望悲情之中想求得慰藉的一种挣扎和努力。王国维所用“跕跕”原出于《后汉书》之《马援传》，本来是写马援出征交趾之时，当地的气候恶劣。这一典实在用得极好，此“跕跕堕”三字，遂亦隐然有了一种隐喻环境之恶劣的暗示。接着诗人写下了第三句“霜高风定独凭阑”。“霜”而曰“高”，自可使人兴起一种天地皆在严霜笼罩之中的寒意弥天之感到至于“风”而曰“定”，则或者会有人以为不如说“风劲”之更为有力，但以为“定”字所予人的感受与联想实在极好。盖以如用“劲”字，只不过使人感到风力依然强劲，其摧伤仍未停止而已。而“定”字所予人的感受，则是在一切摧伤都已经完成之后的丝毫无挽回之余地的绝望的定命。正如李商隐在其《暮秋独游曲江》一诗中所写的“荷叶枯时秋恨成”之“恨成”。
以上前半阕的三句本是写景象为主，然而王国维却写景之中传达了这么丰富的感受和意蕴，遂使得原属于“写境”的形象同时也产生了“造境”的托喻的效果。
“觅句心肝终复在”一句，这句从表面看来也是写作词之用心良苦，与“为制新词”一句的意思似颇为相近日但却因其用字与句法的安排，而蕴含了给读者更多感发的潜力。首先“觅”字从一开始就暗示了一种探索追寻的努力则是“心肝”二字又给人一种极强烈的感受。再说其下面的“掩书涕泪苦无端”一句。后句所谓“无端”者便有迹可寻，因而其悲感遂亦有了一种原因为与限度，所以其感人之力遂亦如此。至于“苦”字加强了“无端”之感，是欲求其端而苦不能得之意，如此遂使其涕泪之感。最后一句引用柳永名句，强加于上，略显俗套，但意思更进一层。
浣溪沙诗词鉴赏2
红日已高三丈透②，金炉次第添香兽③。红锦地衣随步皱④。
佳人舞点金钗溜⑤，酒恶时拈花蕊嗅⑥。别殿遥闻箫鼓奏⑦。
【注释】
①浣溪沙：词牌名。
②红日：《话总龟》、《西清诗话》、《类说》、《诗人玉屑》等本中均作帘日。三丈透：指太阳升起已有三丈多高，这里指太阳升起的高度，是虚数，不是实数。透，透过。
③金炉：《诗话总龟》中作佳人。金炉，铜制的香炉。次第：依次。唐刘禹锡《秋江晚泊》诗中有暮霞千万状，宾鸿次第飞之句。香兽：以炭屑为末，匀和香料制成各种兽形的燃料。始用于晋代羊祜，《晋书·羊祜传》有记载。
④红锦地衣随步皱：红锦地衣，红色锦缎制成的地毯。地衣，古时铺在地上的纺织品，即地毯。随步皱，指金锦织成的地衣随人的`舞步的移动而打皱，此用以形容舞女舞蹈时红锦地毯随着舞女旋转打皱的情形。皱，明刻本《类说》卷三十四误作雏。
⑤佳人：美女，这里指善于起舞的宫女。汉司马相如《长门赋》中有句：夫何一佳人兮，步逍遥以自虞；魂足逾佚而不反兮，形枯槁而独居？舞点：萧本二主词作舞急；吕本二主词作舞黠；《诗话总龟》、《西清诗话》、诗人玉屑》中均作舞彻。舞点，按照音乐的节拍舞完了一支曲调。点，音乐的节拍。金钗溜：头上的金钗滑落了。金钗，又称金雀钗，古代妇女头饰的一种。溜，滑落。
⑥酒恶（ě）时拈（niān）花蕊（ruǐ）嗅：酒恶，《诗话总龟》中作酒渥。亦称中酒，指喝酒至微醉。这是当时方言。宋赵令《侯鲭录》卷八中云：金陵人谓‘中酒’曰‘酒恶’，则知李后主诗云‘酒恶时拈花蕊嗅’，用乡人语也。拈（niān），侯本二主词、吴本二主词中均作沾。《扪虱新语》中作将。时拈，常常拈取。花蕊，这里代指花朵。嗅，闻。
⑦别殿：古代帝王所居正殿以外的宫殿。唐王勃《春思赋》中有句：洛阳宫城纷合沓，离房别殿花周匝。遥闻：《西清诗话》、《类说》、《扪虱新话》中引《古今诗话》、《诗话总龟》、《诗人玉屑》作微闻。箫鼓：箫与鼓，泛指乐奏。南朝梁江淹《别赋》中有句：琴羽张兮箫鼓陈，燕赵歌兮伤美人。箫，一种竹制管乐器。古代的箫用许多竹管排在一起做成，有底；现代的箫一般只用一根竹管制成，不封底，直吹。
【赏析】
这首词是李煜前期的作品，真实地再现了李煜前期的奢华绮丽的享乐生活。此词见于蔡绦《西清诗话》，《古今诗话》等本以为是李氏宫中诗。
词的上片，是帝王奢华生活和耽于享乐的真实写照。这里有时间、有环境、也有事件，更加使读者看到作者做为统治者追求和安于奢华享乐的态度和精神世界。通宵达旦的歌舞，奢丽浮华的器具，放浪不拘的宫廷生活，在作者眼里是那样的和谐自然。这也就自然地引入下片。下片的首句承上片而来，写作者眼中佳人的舞姿，发散钗落，可以同上片首句对应看到，歌舞一直未休，可能是夜以继日的。酒恶一句，作者写自己已经酒醉不支，但却仍旧以花解酒，力图继续饮宴。最后一句跳开的场面描写，从侧面反映这里的活动是如何的喧闹。从内容上看，词中反映的生活是空虚腐朽的，不仅在生活起居上一味地追求奢华，而且毫不顾及政事百姓，把所有的精力都放在享乐安逸当中。同时，读者可以看到，作者在词中的种种作态对其本人来说，他始终是抱着一种自得的、欣赏的态度的，他的自我陶醉的心情甚至从另一个角度也可以得到说明他大概乐于或希望别人知道他的这种生活，所以要使别殿遥闻箫鼓奏。从艺术上看，这首词的结构严谨，技巧娴熟，语言华丽，喻象生动。上下两片承接自然紧密，浑然一体，场面描写细腻到位，情态表现活灵活现，如酒恶时拈花蕊嗅一句，贴近生活，使一个醉酒享乐的人物形象栩栩如生。尤其是红日已高三丈透句，更是被称为绝唱。
这首描写帝王享乐的词，艺术上的精美与内容上的腐朽形成了鲜明的对比，同时也同作者后期的词作形成了巨大的反差，由此读者也可以想见，如果不是对这种耽于奢华生活乐而不疲，恐怕李煜也不一定会成为一个亡国之君，阶下之囚。历史的警醒也许正在于此。
浣溪沙诗词鉴赏3
【原文】
朝代：宋代
作者：苏轼
游蕲水清泉寺，寺临兰溪，溪水西流。
山下兰芽短浸溪，松间沙路净无泥，潇潇暮雨子规啼。(潇潇 一作：萧萧)
谁道人生无再少?门前流水尚能西!休将白发唱黄鸡。
【鉴赏】
东坡为人胸襟坦荡旷达，善于因缘自适。他因诗中有所谓“讥讽朝廷”语，被罗织罪名入狱，“乌台诗案”过后，于公元1080年(元丰三年)二月贬到黄州。初时虽也吟过“饮中真味老更浓，醉里狂言醒可怕”(《定惠院寓居月夜偶出》)那样惴惴不安的诗句，但当生活安顿下来之后，樵夫野老的帮助，亲朋故旧的关心，州郡长官的礼遇，山川风物的吸引，促使他拨开眼前的阴霾，敞开了超旷爽朗的心扉。这首乐观的呼唤青春的人生之歌，当是在这种心情下吟出的。
上阕三句，写清泉寺幽雅的风光和环境。山下小溪潺湲，岸边的兰草刚刚萌生娇嫩的幼芽。松林间的沙路，仿佛经过清泉冲刷，一尘不染，异常洁净。傍晚细雨潇潇，寺外传来了杜鹃的啼声。这一派画意的光景，涤去官场的恶浊，没有市朝的尘嚣。它优美，洁净，潇洒……充满诗的情趣，春的生机。它爽人耳目，沁人心脾，诱发诗人爱悦自然、执着人生的情怀。
环境启迪，灵感生发。于是词人在下阕进发出使人感奋的议论。这种议论不是抽象的，概念化的，而是即景取喻，以富有情韵的语言，摅写有关人生的哲理。“谁道”两句，以反诘唤起：以借喻回答。“人生长恨水长东”，光阴犹如昼夜不停的流水，匆匆向东奔驶，一去不可复返，青春对于人只有一次，正如古人所说：“花有重开日，人无再少时。”这是不可抗拒的自然规律。然而，在某种意义上讲，人未始不可以老当益壮，自强不息的精神，往往能焕发出青春的光彩。因此词人发出令人振奋的议论：“谁道人生无再少?门前流水尚能西!”
人们惯用“白发”、“黄鸡”比喻世事匆促，光景催年，发出衰飒的悲吟。白居易当年在《醉歌》中唱道：“谁道使君不解歌，听唱黄鸡与白日。黄鸡催晓丑时鸣，白日催年酉前没。腰间红绶系未稳，镜里朱颜看已失。”杜甫也曾化用乐天诗，吟过“试呼自发感秋人，令唱黄鸡催晓曲”之句。此处作者反其意而用之，希望人们不要徒发自伤衰老之叹。“谁道人生无再少?”“休将白发唱黄鸡!”这与另一首《浣溪沙》中所云“莫唱黄鸡并白发”，用意相同。应该说，这是不服衰老的宣言，这是对生活、对未来的向往和追求，这是对青春活力的召唤。在贬谪生活中，能一反感伤迟暮的低沉之调，唱出如此催人自强的歌曲，这体现出苏轼热爱生活、旷达乐观的性格。
《同从弟南斋玩月忆山阴崔少府》诗词鉴赏3篇（扩展7）
——《弹琴》诗词鉴赏3篇
《弹琴》诗词鉴赏1
古诗原文
蜀僧抱绿绮，西下峨眉峰。
为我一挥手，如听万壑松。
客心洗流水，余响入霜钟。
不觉碧山暮，秋云暗几重。
译文翻译
蜀僧怀抱着绿绮琴，来自遥远的峨眉山。
为我随意挥手一弹，如同听到万壑松声。
余音袅袅，汇入霜天钟声，我心清静，如经流水洗过。
不知不觉，暮色笼罩青山，秋云黯淡，布满黄昏天空。
注释解释
蜀僧濬：即蜀地的僧人名濬的。有人认为“蜀僧濬”即李白集中《赠宣州灵源寺仲濬公》中的仲濬公。
绿绮（qǐ）：琴名。诗中以绿绮形容蜀僧濬的琴很名贵。
峨眉：山名，在四川省峨眉县。
一：助词，用以加强语气。挥手：这里指弹琴。
万壑（hè）松：指万壑松声。这是以万壑松声比喻琴声。琴曲有《风入松》。壑：山谷。这句是说，听了蜀僧濬的琴声好像听到万壑松涛雄风。
客：诗人自称。流水：语意双关，既是对僧濬琴声的实指，又暗用了伯牙善弹的典故。
余响：指琴的余音。霜钟：指钟声。
“碧山”句：意思是说，因为听得入神，不知不觉天就黑下来了。
秋云：秋天的云彩。暗几重：意即更加昏暗了，把上句“暮”字意伸足。
创作背景
詹锳《李白诗文系年》认为，此诗乃唐玄宗天宝十二载（753年）李白在宣城（今属安徽）期间所作。裴斐《李白年谱简编》也从其说。
诗文赏析
这首五律写的是听琴，听蜀地一位法名叫濬的和尚弹琴。开头两句：“蜀僧抱绿绮，西下峨眉峰。”说明这位琴师是从四川峨眉山下来的。李白是在四川长大的，四川绮丽的山水培育了他的壮阔胸怀，激发了他的艺术想象。峨眉山月不止一次地出现在他的诗里。他对故乡一直很怀恋，对于来自故乡的琴师当然也格外感到亲切。所以诗一开头就说明弹琴的人是自己的同乡。“绿绮”本是琴名，汉代司马相如有一张琴，名叫绿绮，这里用来泛指名贵的琴。司马相如是蜀人，这里用“绿绮”更切合蜀地僧人。“蜀僧抱绿绮，西下峨眉峰”，简短的十个字，把这位音乐家写得很有气派，表达了诗人对他的倾慕与敬佩。
二三句正面描写蜀僧弹琴。“挥手”是弹琴的动作。嵇康《琴赋》：“伯牙挥手，钟期听声。”“挥手”二字就是出自这里的。“为我一挥手，如听万壑松”，这两句用大自然宏伟的音响比喻琴声，使人感到这琴声一定是极其铿锵有力的。
“客心洗流水”，这一句就字面讲，是说听了蜀僧的琴声，自己的心好像被流水洗过一般地畅快、愉悦。但它还有更深的含义，其中包涵着一个古老的典故，即《列子·汤问》中“高山流水”的典故，借它，表现蜀僧和自己通过音乐的媒介所建立的知己之感。“客心洗流水”五个字，很含蓄，又很自然，虽然用典，却毫不艰涩，显示了李白卓越的语言技巧。
下面一句“余响入霜钟”也是用了典的。“霜钟”出于《山海经·中山经》：“丰山……有九钟焉，是知霜鸣。”郭璞注：“霜降则钟鸣，故言知也。”“霜钟”二字点明时令，与下面“秋云暗几重”照应。“余响入霜钟”，意思是说，音乐终止以后，余音久久不绝，和薄暮时分寺庙的钟声融合在一起。这句诗写琴音与钟声交响，也兼寓有知音的意思。《列子·汤问》里有“余音绕梁，三日不绝”的话。宋代苏东坡在《前赤壁赋》里用“余音袅袅，不绝如缕”，形容洞箫的余音。这都是乐曲终止以后，入迷的听者沉浸在艺术享受之中所产生的想象。“余响入霜钟”也是如此。清脆、流畅的琴声渐远渐弱，和薄暮的钟声共鸣着，这才发觉天色已经晚了：“不觉碧山暮，秋云暗几重。”诗人听完蜀僧弹琴，举目四望，不知从什么时候开始，青山已罩上一层暮色，灰暗的秋云重重叠叠，布满天空。感觉时间过得真快。
唐诗里有不少描写音乐的佳作。白居易的《琵琶行》用“大珠小珠落玉盘”来形容忽高忽低、忽清忽浊的琵琶声，把琵琶所特有的.繁密多变的音响效果表现了出来。唐代另一位诗人李颀有一首《听安万善吹觱篥歌》，用不同季节的不同景物，形容音乐曲调的变化，把听觉的感受诉诸视觉的形象，取得很好的艺术效果。李白这首诗描写音乐的独到之处是，除了“万壑松”之外，没有别的比喻形容琴声，而是着重表现听琴时的感受，表现弹者、听者之间感情的交流。其实，“如听万壑松”这一句也不是纯客观的描写，诗人从琴声联想到万壑松声，联想到深山大谷，是结合自己的主观感受来写的。
律诗讲究*仄、对仗，格律比较严。而李白的这首五律却写得极其清新、明快，似乎一点也不费力。其实，无论立意、构思、起结、承转，或是对仗、用典，都经过一番巧妙的安排，只是不着痕迹罢了。这种“清水出芙蓉，天然去雕饰”的自然的艺术美，比一切雕饰更能打动人的心灵。
《弹琴》诗词鉴赏2
泠泠七弦上，静听松风寒。 古调虽自爱，今人多不弹。
【作者小传】：
刘长卿（709－780）字文房，河间人。开元中进士。历任监察御史。终随州刺据《全唐诗话》载：长卿以诗驰声上元、宝应间。皇甫湜云："诗未有刘长卿一句，已呼宋玉为老兵矣；语未有骆宾王一字，已骂宋玉为罪人矣。"其名重如此。诗多政治失意之感，也有反映离乱之作。以五言著称，有《刘随州集》。
【注释】：
泠泠：形容声音的清越悦耳。
七弦：七弦琴，俗称古琴，琴面张弦七根。始于周代，定型于汉代。
松风寒：既以风入松林之凄寒比喻七弦琴声之清越，又指琴曲《风入松》。
【赏析】：
本诗比喻诗人推崇古代良好的风尚，慨叹而今却无人称赏。从弹古调而引起对时俗的感慨。既叹知音稀少，又感*生失意是因为不合时宜，和前面秦韬玉的"谁爱风流离格调"有相似感。
《同从弟南斋玩月忆山阴崔少府》诗词鉴赏3篇（扩展8）
——《赠从弟》刘桢原文注释翻译赏析3篇
《赠从弟》刘桢原文注释翻译赏析1
作品简介：陈柞明评论刘桢的诗，用了“翠峰插空，高云曳壁”的精妙比喻（《采菽堂古诗选》）。《赠从弟三首》确实当得起这样的赞美。作为咏物诗，这三首对苹藻、松柏、凤凰虽然着笔不多，却都是画龙点睛，使它们个个风骨棱然。这正是诗人自身高洁之性、坚贞之节、远大怀抱的写照。倘若他自身没有这种“挺挺自持”的气骨，就不能将这类无情之物铸造得如此“高风跨俗”、富有生气。
诗人运笔也摇曳多姿、富于变化：咏苹藻，则映衬抑扬、着色清淡，正适宜表现它的淡泊高洁之性；赞松柏，则辞气壮盛、笔力遒劲，正可与它的抗风傲霜之节并驱；歌凤凰，则笔势宕跌，飘逸多姿，正显现了凤凰奋翅高举的远大志向和潇洒身影。
仅从咏物这一点看，它们继承了屈原《橘颂》的创作经验，又表现了张戒所说“咏物之工，卓然天成”（《岁寒堂诗话》）的妙处。
作品原文
赠从弟魏晋
刘桢
其一
泛泛东流水，磷磷水中石。
苹藻生其涯，华叶纷扰溺。
采之荐宗庙，可以羞嘉客。
岂无园中葵，懿此出深泽。
其二
亭亭山上松，瑟瑟谷中风。
风声一何盛，松枝一何劲！
冰霜正惨凄，终岁常端正。
岂不罹凝寒，松柏有本性！
其三
凤凰集南岳，徘徊孤竹根。
于心有不厌，奋翅凌紫氛。
岂不常勤苦，羞与黄雀群。
何时当来仪，将须圣明君。
作品注释
其一
⑴选自《先秦汉魏晋南北朝诗·魏诗》（中华书局1983年版）卷二。刘桢(?--217)，汉末诗人，建安七子之一，以五言诗著称。《赠从弟》共三首，这是第二首。
⑵从(cóng)弟，堂弟。
其二
⑴亭亭：耸立的样子。
⑵瑟瑟：形容风声。
⑶一何：多么。
⑷惨凄：凛冽、严酷。
⑸"岂不罹（lí）凝寒？松柏有本性”二句是说，难道松柏没有遭到严寒的侵凌吗？（但是它依然青翠如故，)这是它的本性决定的。
⑹本性：固有的性质或个性。
⑺选自《先秦汉魏晋南北朝诗·魏诗》卷二。刘桢(186--217),汉末诗人,建安七子之一,以五言诗著称。有《赠从弟》诗三首，都用比兴。这是第二首。作者以松柏为喻，赞颂松柏能够挺立风中而不倒，经严寒而不凋。勉励他的堂弟坚贞自守，不因外力压迫而改变本性。
作品译文
其一
山涧里溪水顺畅地向东流去，溪水清澈，水中的石头清晰可见。
苹藻这些水草在水边默默地生长，十分茂盛，随着微波轻轻荡漾。
采集它们可以用作宗庙祭祀，可以进献给尊贵的宾客。
难道没有菜园中的冬葵这种珍贵的蔬菜可以用来进献吗？这是因为苹藻来自幽远的水泽，更加美好、可贵。
其二
高山上挺拔耸立的松树，顶着山谷间瑟瑟呼啸的狂风。
风声是如此的猛烈，而松枝是如此的刚劲！
任它满天冰霜惨惨凄凄，松树的腰杆终年端端正正。
难道是松树没有遭遇凝重的寒意？不，是松柏天生有着耐寒的本性！
名句研读
1、风声一何盛，松枝一何劲。
——这两句继承了孔子的“岁寒然后知松柏之后凋也”的这种思想，勉励他的弟弟要学习松柏，越是风声凄惨，那么越是要挺立风中。 说明人要有坚韧不拔的美好品质。
2、岂不罹凝寒，松柏有本性。
——这里用 “松柏有本性”，实际上是一种“比德”之说。所谓“比德”就是用自然界的事物来比喻人的道德境界，从而进一步唤起人们的人格境界的自我提升。*古代的士大夫喜欢用松、竹、梅、菊来比喻人格。在这里，刘桢以松柏为喻，勉励他的堂弟坚贞自守，不因外力压迫而改变本性，号召人们处于乱世的时候要有一种坚定的人格追求。
作品鉴赏
读刘桢的诗，须先了解他的为人。在建安时代，刘桢是一位很有骨气并有正气的文士。据《典略》记载，一次曹丕宴请诸文学，席间命夫人甄氏出拜，“坐中众人皆伏”，唯独刘桢“*视”，不肯折节。曹操恨他“不敬”，差点砍了他的脑袋。以这样的气骨作诗，其诗自能“挺挺自持”、“高风跨俗”。
《赠从弟三首》，就带有这样的气骨。诗中运用比兴之法，分咏苹藻、松柏、凤凰三物，以其高洁、坚贞的品性、远大的胸怀、抱负，激励堂弟，亦以自勉。在古人赠答之作中，堪称创格。下面一起读读，那一字一句都带着正义的诗吧！
先看第一首，咏的是“苹藻”。苹藻生于幽涧，“托身于清波”，历来被视为洁物，用于祭、享。此诗咏苹藻，开笔先叙其托身之处的非同凡俗：“泛泛东流水，磷磷水中石。”“泛泛”叙涧水畅流之状，“磷磷”写水中见石之貌。读者眼前，顿时出现了一派幽凉、清澈的涧流。然后才是苹藻的“出场”:“苹藻生其涯，华叶纷扰溺”——在幽涧清流之上，苹藻出落得花叶缤纷，随着微波轻轻荡漾，显得何其清逸、美好！“采之荐宗庙，可以羞（进）嘉客。”这就是人们用作祭享、进献贵宾的佳品呵！这两句写苹藻的美好风姿，用的是映衬笔法。读者可以感觉到，其间正有一股喜悦、赞美之情在汩汩流淌。接着，诗人忽然拄笔而问：“岂无园中葵？”意谓：难道园中的冬葵就不能用吗？回答是深切的赞叹：“懿（美）此出深泽！”但苹藻来自深远的水泽，是更可贵、更能令人赞美的。这两句，用的又是先抑后扬的笔法：前句举“百菜之主”园葵之珍以压苹藻，是为抑；后句赞苹藻之洁更胜园葵，是为扬。于问答、抑扬之中，愈加显得苹藻生于幽泽而高洁脱俗的可贵。以此收束全诗，令人读来余韵袅袅。
再看第二首咏“松柏”。松柏自古以来为人们所称颂，成为秉性坚贞，不向恶势力屈服的象征。孔子当年就曾满怀敬意地赞美它:“岁寒然后知松柏之后凋也。”这一首写法，与咏苹藻又稍有不同，不是先写背景，后写主体，而是开笔便让山上亭亭之松拔耸而起，展现出一种“突兀撑青穹”的雄伟气象。然后再用“瑟瑟”谷风加以烘托，写得极有声势。后面两句为表现松柏的苍劲，进一步渲染谷风之凛烈:“风声一何盛，松技一何劲!”前“一何”慨叹谷风之盛，简直就要横扫万木；后“一何”叙写松枝之劲，更显出松柏那“其奈我何”的刚挺难摧。诗人也许觉得，与谷风相抗，还不足以表现松柏的志节，所以接着又加以“冰霜”的进袭：“冰霜正惨凄，终岁常端正。”前一个“正”字告诉人们，此刻正是滴水成冰、万木凋零的凄寒严冬；后一个“正”字又告诉人们，再看松柏，它却依旧端然挺立、正气凛然，不减春日青苍之色。《礼记》说:“其在人也，如松柏之有心也，故贯四时不改柯易叶。”正可拿来作“端正”的注脚。这两句描摹冰霜，辞色峻冷；展示松柏，意态从容。松柏的坚贞志节，正显现于这一鲜明的对照之中。此诗结尾也是冷然一问：“岂不罹凝寒？”意谓：难道它不怕遭受酷寒的侵逼？然后归结到诗人主意之所在:“松柏有本性。”吐语沉着，戛然收笔。读者于涵咏之际，恍可见到，那雄伟苍劲的松柏，还久久矗立在眼前。
第三首咏的是“凤凰”。凤凰是传说中的“神鸟”（《说文》），生长在南方“丹穴山”中。《大戴礼记》说它是“羽虫”之“长”，所以栖、食也与凡鸟不同：“非梧桐不栖，非练实不食”（《诗经·大雅·卷阿》郑玄笺）。这就是此诗开头所说的“凤凰集南岳，徘徊孤竹根”之意。诗人之歌咏凤凰，不仅因为它有此神奇的习性，更瞩意于它那绝世高蹈的怀抱:“于心有不厌(足)，奋翅凌紫氛。”——它根本鄙弃“鸟为食亡”之俗，不满足于“竹实”之食，而要奋展巨翼，掠过九霄的紫霞，高远地飞翔！后一句以凤凰凌空“奋翅”的动态形象，表现它绝世超俗的高远之志，运笔劲健，富于阳刚之美。读过庄子《逍遥游》和宋玉《对楚王问》的人都记得，当鹍鹏、凤凰“抟扶摇而上者九万里”之际，“学鸠”、鷃鸟之辈曾以其井蛙之见，对它们加以无知的嘲问。宋玉因此有“凤皇上击九千里，绝云霓、负苍天，翱翔乎杳冥之上。夫蕃篱之鷃，岂能与之料天地之高哉”之语，将这类斗筲之辈一笔骂倒。诗人大约正有感于此，所以接着两句便借凤凰之口，对无知之辈的嘲问，作出了声震云天的回答：“岂不常勤苦，羞与黄雀群！”意谓：正是为了不与世俗之辈同流合污，我才不避勤苦、投入搏击风云的斗争生涯的呵！诗人仰望云空、激动不已，不禁又悠然神往地追问一句：“那么，你究竟什么时候才能归来？”凤凰的回答干脆利落：“将须圣明君”。意谓：到了明君临世的时候，我就将万里来归！这四句抒写凤凰之志，诗人将其置于“奋翅凌紫氛”之后，便造出了一种高天传音的雄奇境界。绝世高蹈的凤鸟，正凌空远去，万里云天却还隆隆地回荡着它那高傲的鸣叫，这壮怀是书写在高天白云之上的呵！
诗歌评价
但从诗人之本意来说，作此三诗，“本不期于咏物”，而在于“赠”人。赠人之作，自汉末蔚然成风，但大多抒写朋友往还之事、夫妇离聚之情。刘桢之赠从弟，其勖勉、赞美之思，全借“咏物”发之，实在是破了常格。一诗一咏，诗面上看似处处咏物，其精光射处，却在在都与从弟相关：从弟出身寒门，诗人即以苹藻之出于幽涧为喻，赞其不坠高洁之性；从弟身罹乱世，诗人即以松柏之抗凝寒为喻，勉其常怀坚贞之节；从弟无意于仕进，诗人又以凤鸟之高翥为喻，赞美他不与世俗同流之志。三首咏物诗，正是这样，在“赠从弟”这总题目下融汇成一片，寄托了诗人对从弟的深情勉励和殷殷期望。“其情真，其味长，其气胜”，在建安诗人众多赠人之作中，真可卓然独立、难与并能了。
作者简介
刘桢（186～217）汉魏间文学家。“建安七子”之一。字公干。东*（今属山东）人。父刘梁，以文学见贵。建安中，刘桢被曹操召为丞相掾属。与曹丕兄弟颇相亲爱。后因在曹丕席上*视丕妻甄氏，以不敬之罪服劳役，后又免罪署为小吏。与陈琳、徐干、应玚等同染疾疫而亡。文学成就主要表现 在诗歌、特别是五言诗创作方面。曹丕就曾说他“其五言诗之善者，妙绝时人”《又与吴质书》。其作品气势激宕，意境峭拔，不假雕琢而格调颇高。他与王粲合称“刘王”。与孔融、陈琳、王粲、徐干、阮瑀、应玚合称建安七子，他以诗歌见长，其五言诗颇负盛，后人将他与曹植并称“曹刘”，为“建安七子”中的佼佼者。
建安二十二年（217年），刘桢去世。他的著述包括《毛诗义词》十卷，文集四卷。后人集有《刘公干集》传世。刘桢的文学成就，主要表现在诗歌、特别是五言诗创作方面。曹丕就曾说他"其五言诗之善者,妙绝时人"（《又与吴质书》）。其作品气势激宕，意境峭拔，不假雕琢而格调颇高。他与王粲合称"刘王"。他与王粲各有一篇《大暑赋》，在文采上的"差异是很明显的。
《同从弟南斋玩月忆山阴崔少府》诗词鉴赏3篇（扩展9）
——月夜忆舍弟古诗词鉴赏
月夜忆舍弟古诗词鉴赏1
月夜忆舍弟原文：
戍鼓断人行，边秋一雁声。露从今夜白，月是故乡明。有弟皆分散，无家问死生。寄书长不达，况乃未休兵。
翻译：
译文戍楼上的更鼓声隔断了人们的来往，边塞的秋天里，一只孤雁正在鸣叫。从今夜就进入了白露节气，月亮还是故乡的最明亮。有兄弟却都分散了，没有家无法探问生死。寄往洛阳城的家书常常不能送到，何况战乱频繁没有停止。
注释1.舍弟：谦称自己的弟弟。2.戍鼓：戍楼上的.更鼓。戍，驻防。3.断人行：指鼓声响起后，就开始宵禁。4边秋：一作“秋边”，秋天的边地，边塞的秋天5.露从今夜白：指在气节“白露”的一个夜晚。6.有弟皆分散，无家问死生：弟兄分散，家园无存，互相间都无从得知死生的消息。7.长：一直，老是。8.达：到。9.况乃：何况是。10. 未休兵：战争还没有结束。
赏析：
这首诗是759年（乾元二年）秋杜甫在秦州所作。这年九月，安史之乱，安禄山、史思明从范阳引兵南下，攻陷汴州，西进洛阳，山东、河南都处于战乱之中。当时，杜甫的几个弟弟正分散在这一带，由于战事阻隔，音信不通，引起他强烈的忧虑和思念。《月夜忆舍弟》即是他当时思想感情的真实记录。诗中写兄弟因战乱而离散，杳无音信。在异乡的戍鼓和孤雁声中观赏秋夜月露，只能倍增思乡忆弟之情。颠沛流离中的诗人杜甫，看到山河破碎，思念不知生死的兄弟，更为国家而悲痛。
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